La fantasía de ser algo más, siempre es mejor si hay un arcoiris
Este mes se cumplieron 71 años desde el estreno de El Mago de Oz. Todo es una fantasía, una completa creación artística, correspondiente a una época específica, como el mejor producto tecnológico y como enredo ficcional.Por Silvia Fernández
El miércoles 11 de agosto se cumplieron 71 años desde el estreno de la cinta El Mago de Oz, fecha en que se transformó en una película de culto. Estamos hablando del año 1939, año irrepetible en la historia del cine comercial. Ese año disputaron los premios Oscar junto a esta película Lo que el viento se llevó, La diligencia, Cumbres borrascosas, Ninotchka, Tú y yo (Love Affair), Adiós Mr. Chips o Caballero sin espada, actores como Clark Gable, Laurence Olivier, James Stewart y actrices de la talla de Bette Davis, Greta Garbo, Irene Dunne, Olivia de Havilland oVivien Leigh.
El mago de Oz está basada en una novela de Lyman Frank Baum, cuyo personaje central es Dorothy, interpretado por una adolescente Judy Garland, quien con su perro Toto terminan en la tierra de Oz tras ser arrastrados por un tornado en Kansas. Son más de cien minutos de aventuras de la muchacha, un león cobarde que sueña con recobrar la valentía, un espantapájaros con ganas de tener un cerebro y un hombre de hojalata que añora un corazón, quienes recorren el camino de baldosas amarillas en dirección a Ciudad Esmeralda para encontrar al Mago de Oz y les ayude a cumplir sus deseos…
Como todo en la vida, creer y crear son dos acciones que se potencian porque el tal mago era un aeronauta que durante años remontó globos aerostáticos en un circo de su ciudad, como entretenimiento, pero un día los hilos se enredaron y quedó a la deriva del viento. De ese modo llegó a la ciudad Esmeralda y con su fingido poder construyó la Ciudad Esmeralda poniéndole su toque personal: el color verde.
Dice el cuento ”(..) en un costado del Salón del Trono; y allí descubrieron un pequeño hombrecillo que les relató toda su historia, y que luego les cumpliría a todos, menos a Dorothy, su deseo, quedando fallido a causa de un retraso producido por Toto.” En la música central dicen los personajes…. “Vamos a ver el mago, que es el mejor si existe alguno…” pero como muchas apariencias era sólo una voz detrás de un biombo… que el perro descubrió por casualidad, tal vez por eso castigaron a la dueña.
Esta película fue totalmente rodada en escenarios montados y no hay nada real en el filme, incluso el propio mago… Todo es una fantasía, una completa creación artística, correspondiente a una época específica, como el mejor producto tecnológico y como enredo ficcional, tal vez por eso esta cinta ha inspirado las más diversas interpretaciones del significado de esta niña con zapatos de rubí y acompañada de seres fantásticos, raros dirán algunos. Si usted nota algún salto narrativo puede ser porque por el proyecto pasaron cuatro directores: Victor Fleming, que filmó la mayor parte del metraje; Mervyn Le Roy, Richard Thorpe y King Vidor y hasta 16 guionistas, la mayoría sin acreditar, carpinterearon los diálogos.
Muchas curiosidades se han registrado de esta película musical, entre otras, que cuando la película es vista simultáneamente con la música del disco Dark Side of the Moon de Pink Floyd, numerosas imágenes del filme parecen estar sincronizadas con la música y las letras, fenómeno llamado The Dark Side of the Rainbow por los fanáticos; cuestiones de continuidad como el largo distinto del cabello de Judy Garland durante la trama, más notorio en la escena cuando se encuentra con el espantapájaros; enfermedades provocadas por el maquillaje de aluminio del hombre de hojalata y el de cobre de la bruja, que casi les envenenaron; también que en la película The Matrix justo cuando Neo va a ser extraído de la Matrix, Cypher le dice: “Significa, abrocha tu cinturón Dorothy, porque de Kansas puedes despedirte”.
No deja de ser curioso que esta es la película haya inspirado al mundo gay de todo el mundo, porque Judy Garland/Dorothy fue transformada en un íconoentre la comunidad homosexual, y porque de la letra de “Over the rainbow”se ideó la Bandera del Orgullo Gay: más allá del arco iris, viviremos un mundo mejor, donde todos son felices y no hay prejuicios de ningún tipo.
Sin duda, la mayor de las curiosidades referidas a su canción original ”Over the rainbow“ -este clásico del cine y de la industria musical- es que estuvo a punto de ser eliminada porque parecía demasiado larga. Si así hubiera sido no habríamos podido disfrutar de la super versión de Israel Kamakawiwo’ole, usada en la magnífica cinta Descubriendo a Forrestero en la inquietante ¿Conoces a Joe Black? o la dulzona Tienes un e-mail oComo si fuera la primera vez o en Australia … películas tan distintas entre si, pero que tienen algo de los colores del arcoiris….
Peor habría sido no escuchar versiones como la de la sirena Tori Amos o este Arreglo para 7 cellos o la incomparable Aretha Franklin o a la grandiosa Ella Fitzgerald o la fantástica Sarah Vaughan o a Eric Clapton o al lindo canadiense Rufus Wainwright o lo que consiguió Jeff Beck o la inolvidable Eva Cassidy o este arreglo de Keith Jarret, pero sobre todo aJudy Garland en la película o después toda vez que le pidieron nos recordara cantando que En algún lugar encima del Arco Iris los cielos son azules y los sueños que te atreves a soñar se convierten en realidad…
* Silvia Fernández es profesora de cine
El mago de Oz está basada en una novela de Lyman Frank Baum, cuyo personaje central es Dorothy, interpretado por una adolescente Judy Garland, quien con su perro Toto terminan en la tierra de Oz tras ser arrastrados por un tornado en Kansas. Son más de cien minutos de aventuras de la muchacha, un león cobarde que sueña con recobrar la valentía, un espantapájaros con ganas de tener un cerebro y un hombre de hojalata que añora un corazón, quienes recorren el camino de baldosas amarillas en dirección a Ciudad Esmeralda para encontrar al Mago de Oz y les ayude a cumplir sus deseos…
Como todo en la vida, creer y crear son dos acciones que se potencian porque el tal mago era un aeronauta que durante años remontó globos aerostáticos en un circo de su ciudad, como entretenimiento, pero un día los hilos se enredaron y quedó a la deriva del viento. De ese modo llegó a la ciudad Esmeralda y con su fingido poder construyó la Ciudad Esmeralda poniéndole su toque personal: el color verde.
Dice el cuento ”(..) en un costado del Salón del Trono; y allí descubrieron un pequeño hombrecillo que les relató toda su historia, y que luego les cumpliría a todos, menos a Dorothy, su deseo, quedando fallido a causa de un retraso producido por Toto.” En la música central dicen los personajes…. “Vamos a ver el mago, que es el mejor si existe alguno…” pero como muchas apariencias era sólo una voz detrás de un biombo… que el perro descubrió por casualidad, tal vez por eso castigaron a la dueña.
Esta película fue totalmente rodada en escenarios montados y no hay nada real en el filme, incluso el propio mago… Todo es una fantasía, una completa creación artística, correspondiente a una época específica, como el mejor producto tecnológico y como enredo ficcional, tal vez por eso esta cinta ha inspirado las más diversas interpretaciones del significado de esta niña con zapatos de rubí y acompañada de seres fantásticos, raros dirán algunos. Si usted nota algún salto narrativo puede ser porque por el proyecto pasaron cuatro directores: Victor Fleming, que filmó la mayor parte del metraje; Mervyn Le Roy, Richard Thorpe y King Vidor y hasta 16 guionistas, la mayoría sin acreditar, carpinterearon los diálogos.
Muchas curiosidades se han registrado de esta película musical, entre otras, que cuando la película es vista simultáneamente con la música del disco Dark Side of the Moon de Pink Floyd, numerosas imágenes del filme parecen estar sincronizadas con la música y las letras, fenómeno llamado The Dark Side of the Rainbow por los fanáticos; cuestiones de continuidad como el largo distinto del cabello de Judy Garland durante la trama, más notorio en la escena cuando se encuentra con el espantapájaros; enfermedades provocadas por el maquillaje de aluminio del hombre de hojalata y el de cobre de la bruja, que casi les envenenaron; también que en la película The Matrix justo cuando Neo va a ser extraído de la Matrix, Cypher le dice: “Significa, abrocha tu cinturón Dorothy, porque de Kansas puedes despedirte”.
No deja de ser curioso que esta es la película haya inspirado al mundo gay de todo el mundo, porque Judy Garland/Dorothy fue transformada en un íconoentre la comunidad homosexual, y porque de la letra de “Over the rainbow”se ideó la Bandera del Orgullo Gay: más allá del arco iris, viviremos un mundo mejor, donde todos son felices y no hay prejuicios de ningún tipo.
Sin duda, la mayor de las curiosidades referidas a su canción original ”Over the rainbow“ -este clásico del cine y de la industria musical- es que estuvo a punto de ser eliminada porque parecía demasiado larga. Si así hubiera sido no habríamos podido disfrutar de la super versión de Israel Kamakawiwo’ole, usada en la magnífica cinta Descubriendo a Forrestero en la inquietante ¿Conoces a Joe Black? o la dulzona Tienes un e-mail oComo si fuera la primera vez o en Australia … películas tan distintas entre si, pero que tienen algo de los colores del arcoiris….
Peor habría sido no escuchar versiones como la de la sirena Tori Amos o este Arreglo para 7 cellos o la incomparable Aretha Franklin o a la grandiosa Ella Fitzgerald o la fantástica Sarah Vaughan o a Eric Clapton o al lindo canadiense Rufus Wainwright o lo que consiguió Jeff Beck o la inolvidable Eva Cassidy o este arreglo de Keith Jarret, pero sobre todo aJudy Garland en la película o después toda vez que le pidieron nos recordara cantando que En algún lugar encima del Arco Iris los cielos son azules y los sueños que te atreves a soñar se convierten en realidad…
* Silvia Fernández es profesora de cine
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